출생: 1950년 (미국)

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베이스바리톤 Jan Opalach는 높은 찬사를 받는 뛰어난 아티스트로 수많은 권위 있는 상과 영예를 얻었습니다. Kosciuszko Foundation의 Marcella Sembrich Award, 소프라노 Faith Esham·Irene Gubrud·Lucy Shelton과 함께 받은 1980년 Walter W. Naumburg 성악상, Metropolitan Opera National Auditions, s’Hertogenbosch International Vocalisten Concours 등의 수상 경력이 있습니다. National Endowment for the Arts Soloist Recital Grant도 받았습니다.

Alice Tully Hall, Merkin Concert Hall(NY), Carnegie Hall의 Weill Recital Hall, Kosciuszko Foundation(NY), Music Mountain(CT), Columbia University의 Miller Theater, Bruno Walter Auditorium, Morgan Library, Concertgebouw(Netherlands Amsterdam), Edmonton Chamber Music Festival(Canada Alberta), Library of Congress, Ambassador Auditorium(Pasadena), Cape and Islands Festival(MA), Hudson River Museum(NY), Rockport(MA) Chamber Music Festival, Isabella Stewart Gardner Museum(Boston) 및 Lehigh, Pennsylvania State, Brandeis, Harvard 등 저명한 대학에서 매혹적인 공연을 펼쳤습니다. MN주 Minneapolis의 NATS National Convention과 Santa Fe Chamber Music Festival에도 정기적으로 출연했으며, 오랫동안 성악 부교수로 재직한 Eastman School of Music에서 매년 공연했습니다.

여러 성악 앙상블에서도 탁월한 예술성을 보였습니다. 피아노를 동반한 독창자 4중창단 New York Vocal Arts Ensemble 단원으로 NYC의 Alice Tully Hall에서 세 차례 연주회 시리즈를 통해 잘 알려지지 않은 4중창 레퍼토리를 선보였습니다. Waverly Consort에도 참여해 미국과 South America를 폭넓게 투어했습니다. 이 앙상블은 New York City의 Cloisters Museum에서 촬영한 CBS TV 특집으로 전국적인 관심을 받았으며 “A Renaissance Christmas” 음반에서도 그의 노래를 들을 수 있습니다.

활동의 상당 부분을 Johann Sebastian Bach 작품 연주에 바쳤습니다. 유명한 Bach Aria Group 단원이었으며 Joshua Rifkin의 Bach Ensemble 창립 당시 베이스 독창자로, B-minor Mass(성부당 독창자 한 명), Solo Bass Cantatas #56, #82, #158 및 수많은 Bach 칸타타를 녹음했습니다. 지휘자 Helmut Rilling과 Oregon Bach Festival 및 Hollywood Bowl(B-minor Mass)에서 공연했고 그의 Gaechinger Kantorei와 Germany를 투어하며 Bach의 St. John Passion에서 Jesus를 노래했습니다.

오페라 레퍼토리도 폭넓어 경력 동안 50개가 넘는 역을 맡았습니다. 1980년 New York City Opera와 인연을 맺어 30년간 주역 아티스트로 활동했습니다. 주요 역할에는 Le nozze di Figaro의 타이틀 롤, Die Zauberflöte의 Papageno, L'elisir d'amore 의 Dulcamara(Jonathan Miller 연출), Don Giovanni의 Leporello, Il barbiere di Siviglia 의 Bartolo(Sergiu Commissiona 지휘), M. Tippett의 The Midsummer Marriage 의 King Fisher(Francesca Zambello 연출) 등이 있습니다. A. Zimmerman의 Die Soldaten와 G. Verdi의 Falstaff 에서도 찬사를 받았으며 각각 George Manahan이 지휘하고 Leon Major가 연출했습니다.

여러 매체를 통해 더 넓은 청중에게 다가갔습니다. PBS의 “Live from Lincoln Center”에서 Richard Bonynge 지휘 아래 Dame Joan Sutherland와 Anna Bolena 를 공연했습니다. Sir Roger Norrington이 지휘한 Rossini Bicentennial Anniversary Gala와 Liebeslieder Waltzer를 선보인 New York City Ballet의 2004년 Spring Gala에도 출연했습니다.

오페라 외에도 Baltimore, Dallas, Detroit, Houston, Los Angeles, Minnesota, Montreal, Mostly Mozart Festival, New York, Pittsburgh, Rochester Philharmonic, San Francisco, St. Louis, Seattle 및 Washington, D.C.의 National Symphony 등 수많은 저명한 오케스트라와 협업했습니다. Marin Alsop, Mario Bernardi, Richard Bonynge, Semyon Bychkov, Sergiu Comissiona, James DePriest, Charles Dutoit, Alan Gilbert, Gunter Herbig, Christopher Hogwood, Lorin Maazel, Eduardo Mata, Kurt Masur, Sir Roger Norrington, Sir Simon Rattle, Helmut Rilling, Gerard Schwarz, Christopher Seaman, Robert Shaw, Leonard Slatkin, Edo de Waart, Richard Westenberg, Hugh Wolff, David Zinman 등의 주요 지휘자들이 그의 예술성을 인정했습니다.

Albany, Argo, Avie, Bridge, CRI, Decca, Delos, EMI, Koch International, L’Oiseau-Lyre, Lyrichord, Naxos, Newport Classic, Nonesuch, Teldec, Telarc, Virgin Classics, VoxBox, Vox Unique 레이블에서 그의 연주를 들을 수 있습니다.

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The New York Times 발췌, 1982년 2월 24일

베이스바리톤: Jan Opalach

“월요일 밤 Alice Tully Hall에서 Jan Opalach는 왜 1980년 Naumburg Foundation 성악 콩쿠르에서 우승했는지 보여 주었다. 이 젊은 베이스바리톤은 성공적인 경력에 필요한 모든 자질을 지닌 듯하다. 가장 희미한 피아니시모까지 섬세하게 조절하는 건강한 기교, 그리고 기분을 자신 있게 넘나드는 소통력 있고 유연한 개성이다.

Mozart의 ‘Mentre ti lascio, o figlia’로 시작한 저녁은 정적이고 지나치게 조심스러웠을지 모르지만, 이어진 Schubert 곡들에서 ‘Im Freien’과 ‘Nahe des Geliebten’에 맞춰 목소리를 부드럽고 작게 만드는 능력은 두 곡 모두에 조용한 마법을 부렸다.

실제로 Opalach는 거의 모든 곳에서 성공했다. Rachmaninoff 가곡 세 곡은 감동적으로 침울했고 Wolf의 ‘Fussreise’는 즐겁게 뛰놀았으며 ‘Verschwiegende Liebe’는 아름다운 꿈을 꾸었다. 마지막으로 Poulenc의 장난기 어린 ‘Chansons Gaillardes’는 우리를 크게 웃게 했다.”Bernard Holland‍

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