Mark Sokol、Andrew Jennings（ヴァイオリン）

John Kochanowski（ヴィオラ）

Norman Fischer（チェロ）

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Concord String Quartetは、1972年ナウムブルク室内楽賞の受賞者に選ばれました。1971年に結成され、早くから同世代を代表する四重奏団としての地位を築きました。Princeton、Yale、Dartmouth、New YorkのNew Schoolなど、アメリカ各地で演奏しました。Brooklyn Academyの長時間連続演奏会では、常駐四重奏団も務めました。

SUNY at BinghamtonのYoung Artists Programや、Hudson Valley Philharmonic Societyが支援する巡回レジデンシーに参加しました。1974年にはDartmouthの常駐弦楽四重奏団となり、各メンバーがDartmouth Collegeの音楽のAdjunct Associate Professorを務めました。個人としてもDartmouthと周辺地域で演奏し、Dartmouth Symphonyとの独奏共演、リサイタル、他の教員や客演音楽家との多彩な室内楽公演を行いました。

Concord String Quartetは、アメリカの弦楽四重奏曲の演奏と、この分野の新作の奨励に尽力しました。受賞を重ねた現代四重奏曲のアルバムにより、現代四重奏演奏の最前線に立つこととなり、希望を抱く作曲家たちから、新しい四重奏曲が何年にもわたって週に何度も郵送されるようになりました。その時期の大半、同団は、届く新作すべてを少なくとも一度は手短に通して演奏する方針を採っていました。数多くの四重奏曲が、Concord String Quartetのために書かれ、または献呈されました。

Concordは、41州とDistrict of Columbia、カナダの3州、そして海外6か国で、1100回を超える演奏会を行いました。

1977年、PBSの3部構成の放送「The Concord String Quartet Plays Bartok and Haydn」により、2回受賞することになるEmmy Awards（New England Region）の最初の賞を獲得しました。

1976年のナウムブルク50周年記念年に、Concord String Quartetは3つの世界初演による演奏会を行いました。Ben Johnstonの Crossings for String Quartet、Lukas FossのString Quartet No. 3、George Rochbergの Quintet for Piano and Stringsで、後者ではピアニストJerome Lowenthalと共演しました。この演奏会は1976年3月15日、Lincoln CenterのAlice Tully Hallで開催されました。

Concord String Quartetは、1987年5月14日に最後の定期公演を行いました。

ナウムブルク賞の一環として、Concord String Quartetには委嘱作品George RochbergのQuartet No. 3が贈られ、1972年5月15日、Lincoln CenterのAlice Tully Hallで開かれた同団のナウムブルク公演で世界初演されました。

ナウムブルク公演、1972年5月15日、Lincoln CenterのAlice Tully Hall

Concord String Quartet、1972年室内楽賞

Mark Sokol、Andrew Jennings（ヴァイオリン）、John Kochanowski（ヴィオラ）、Norman Fischer（チェロ）

プログラム

Dvorak: Quartet No.67 in F, Op.96 "American"

Rochberg：Quartet No. 3、世界初演、ナウムブルク委嘱作品

Hindemith: Quartet No. 2 in C Major. Op. 16

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批評抜粋、The New York Times、1972年5月17日

四重奏団が演奏した、稀有な新作

「Concordが委嘱したGeorge RochbergのString Quartet No. 3（1971～72年）が、この演奏会で初演された……臆することのない折衷主義の作品であり、おそらくRochberg氏のこれまでで最も重要な作品である。後ろを向きながら前へ進んでいく……素材は、不思議なほど心を捉える全体へと昇華されており、現時点でこれほど見事に作り上げられるのは、Rochberg氏だけかもしれない。

長さと普遍性の点でMahlerや後期Beethovenにも比肩する野心を持つこの四重奏曲は、一連の無調の和音で始まった。作曲家がそれを体内から追い出そうとしているかのように反復された。続いて教会的な雰囲気となり……再び不協和音へ戻る。Stravinsky風の行進曲の後、純粋なイ長調による長い変奏楽章がBeethovenの最後の四重奏曲をほのめかす……さらにBartelltian様式の別の行進曲では、弦を指板に打ちつける音が重い舞踊のリズムに句読点を添え、終楽章には、感傷的なMahler風ワルツと、Beethovenの終楽章の最良の流儀による、活発なフガートが含まれていた。

……しかし、一度聴いただけでも永続的な価値があると思われるこの作品の魅力は、文学的な立場ではなく、揺るぎない形式的厳密さと、昔ながらの音楽性にある……Rochberg氏の四重奏曲は……美しい……コラージュと引用を越えて、別の、より美しい土地へ進む、稀な新作の一つだ……誰か、ぜひ近いうちにもう一度聴かせてほしい。

素晴らしい若手団体Concord String Quartetは、驚異的な知性と深い想像力によるRochbergの初演を行った。」― Donal Henahan