1960年代に、いつか私がピアノ三重奏曲を書くと誰かに言われていたなら、おそらく笑って、ばかげた考えだと退けていたでしょう。当時の作曲家たちは、まだ物事を根本から変えられると信じていました。オーケストラをつくり変え、新しい楽器やアンサンブルを発明し、弦楽四重奏、ヴァイオリンとピアノの二重奏、ピアノ三重奏や四重奏といった、19世紀に愛された時代遅れの編成には書かなくなる、と。しかし年月が過ぎても、どういうわけか夢は実現しませんでした。30年後の今日、オーケストラは1世紀前とまったく同じで、四重奏や三重奏などは再び大変人気を集め、MozartやBeethovenを弾くだけでは満足せず、実際に新作を求めていると認めざるを得ません。

こうして最近、私たちの多くは、こうした編成でもまだ多くを語れると発見しました。今回の「trio」について考え始めた最初の段階の一つは、舞台上の三つの楽器を思い浮かべることだったと覚えています。それを見るだけで伝統的な三重奏の音楽への強い期待が生まれるのは明らかでしたが、もちろん私にはそれを書くつもりはありませんでした。したがって、冒頭から作品全体を通じて、その期待には応えないことを示す方法を見つけるのが、何より重要に思えました。一見単純で、しかし極めて難しいこの目標に到達したかどうかは、長い説明よりも、この「trio」の最初の演奏がよく示してくれるはずです。

ナウムブルク財団がMannes Trioのために委嘱したこの作品は、1988年12月に完成しました。

—Betsy Jolas